ออสการ์: เมื่อมองย้อนกลับไปภาพยนตร์เหล่านี้มีปัญหามากกว่าที่คาดไว้
การตัดสินใจของสำหรับเป็นที่ถกเถียงกันอยู่เสมอ มีความคิดเห็นนักวิจารณ์ที่แตกต่างกันมากเกินไป: ภายในและแฟน ๆ ที่จะเลือกได้ดีเสมอ แต่ถ้าคุณเตรียมตัวสำหรับไฟล์ออสการ์ 2025ผู้ชนะรางวัลออสการ์เก่า ๆ ดูจากนั้นคุณสังเกตเห็นภาพยนตร์สองสามเรื่องมากกว่าเรื่องอื่น ๆ ไม่กี่คนทีมบรรณาธิการ
ภาพยนตร์เหล่านี้ที่ได้รับรางวัลออสการ์เป็นปัญหาในทุกวันนี้
สังคมของเราพัฒนา - และนั่นเป็นสิ่งที่ดี สิ่งที่สังคมอาจได้รับการยอมรับในอดีตจะไม่ถูกพูดหรือเขียนไว้ในสคริปต์อีกต่อไป นอกจากนี้สื่อไม่มีอยู่ในอากาศที่ว่างเปล่าและพฤติกรรมของผู้กำกับ: ภายในและนักแสดง: ภายในมุมมองปัจจุบันของเรายังมีอิทธิพลต่อภาพยนตร์และซีรีส์
ภาพยนตร์เหล่านี้เป็นผลผลิตของเวลาของพวกเขาและในเวลานั้นหลายคนไม่ถือว่าเป็นปัญหาเพราะบรรยากาศทางวัฒนธรรมนั้นแตกต่างกันหรือการกระทำของนักแสดง: ภายในและผู้กำกับ: ยังไม่รู้ ทุกวันนี้คุณจะไม่เขียนข้อความหรือเรื่องเล่าในสคริปต์อีกต่อไป
เราได้รวบรวมภาพยนตร์ 11 เรื่องที่มีปัญหาเรื่องคอเมื่อดูอีกครั้ง อนึ่งนี่ไม่ได้หมายความว่าคุณไม่สามารถดูพวกเขาได้อีกต่อไป - หรือเราจะห้ามบางสิ่งบางอย่าง (เราไม่สามารถทำได้ต่อไป) ภาพยนตร์ต่อไปนี้ถูกจัดประเภทโดยนักวิจารณ์: ภายในนักกิจกรรม: ภายในและ/หรือนักแสดง: ภายใน (บางครั้งถึงแม้จะเป็นปัญหา
ออสการ์ 2483: "Gone by the Wind"
ภาพยนตร์ไม่ค่อยพูดถึงบ่อยเท่า"Gone by the Wind",ซึ่งชนะรางวัลออสการ์สิบแห่งในปี 2483 ในบรรดาผู้ชนะ: ข้างในก็เช่นกันHattie McDanielซึ่งกลายเป็นผู้หญิงผิวดำคนแรกที่เคยเป็นหนึ่งวอน. ตอนนี้อาจฟังดูก้าวหน้าในขณะนี้ แต่ Hattie McDaniel ก็มีส่วนร่วมในระหว่างการแข่งขัน Oscarและการแยกต้องเผชิญ เธอได้รับอนุญาตให้มีส่วนร่วมในพิธีเพราะผู้ผลิตขอมันและแม้กระทั่งเธอก็ต้องนั่งที่โต๊ะพิเศษและไม่ได้อยู่กับเธอสีขาวร่วมแสดง
แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะปรากฏตัวในโรงภาพยนตร์เมื่อปลายทศวรรษที่ 1930 มันก็ถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าเป็นตัวแทนของการเหยียดผิว สิ่งนี้ถูกลืมไปเป็นเวลานาน แต่ในปี 2020 การประท้วงต่อต้านภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ต้มอีกครั้ง “ Gone From The Wind” ถูกนำตัวลงโดย Amazon Prime Video ในประเทศเยอรมนีและปล่อยให้มีเครดิตเปิดตัวที่บอกว่าภาพยนตร์เรื่องนี้คือ“ อคติทางเชื้อชาติและชาติพันธุ์” ซึ่ง“ น่าเสียดายที่สังคมอเมริกัน”
ออสการ์ 1978:“ The City Neurotic”
ภาพยนตร์ของ Woody Allen“ แอนนี่ฮอลล์”,เป็นภาษาเยอรมัน“ The City Neurotic”,น่าประหลาดใจที่ได้รับรางวัลออสการ์สำหรับ“ ภาพยนตร์ที่ดีที่สุด” ในปี 1978 นี่คือแม้จะมีเวลาอยู่ในการแข่งขันแม้ว่า "Star Wars" ซึ่งต่อมาได้เปลี่ยนชื่อเป็น "Star Wars Episode 4: A New Hope" “ The City Neurotic” เป็นหนึ่งในนักแสดงตลกไม่กี่คนที่เคยได้รับเลือกให้เป็น“ ภาพยนตร์ที่ดีที่สุด” ซึ่งบางคนเห็นว่าเป็นการยืนยันว่าหนังตลกโรแมนติกดีแค่ไหน นอกจากนี้ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังได้รับรางวัลออสการ์สี่รางวัลในปี 1978
แต่สำหรับผู้กำกับวู้ดดี้อัลเลนมันเป็นเวลาไม่กี่ปีที่“ วุ่นวาย” เขากลายเป็นความรุนแรงทางเพศกับลูกสาวบุญธรรมของเขาดีแลนฟาร์โรว์ถูกกล่าวหาเมื่อเธออายุเพียงเจ็ดขวบ ตัวเขาเองปฏิเสธข้อกล่าวหา แต่สารคดี“ Allen v Farow” จากปี 2021 แสดงการบันทึกส่วนตัวที่ทำให้วูดดี้อัลเลนเครียด นอกจากนี้ผู้กำกับแต่งงานกับลูกสาวบุญธรรมของเขาเร็ว ๆ นี้-ยี่พรีอิน-เมื่อทั้งสองมารวมกันเขาอายุ 56 และเธอ 21 กับภาพยนตร์ของเขาแนวคิดที่ดูเหมือนจะรู้สึกอึดอัดกับภูมิหลังนี้
ในภาพยนตร์หลายเรื่องของ Woody Allen ผู้ชายที่อายุมากกว่าขี้อายและสุภาพ (รวมถึงตัวเขาเอง) มาพร้อมกับเด็กสาวสวยและมักจะแสดงเป็นผู้หญิงที่“ ไร้เดียงสา” เช่นใน“ The City Neurotic”,“ แมนฮัตตัน” และ“ Aphrodite อันยิ่งใหญ่” การทำซ้ำของหัวข้อนี้ในภาพยนตร์หลายเรื่องรู้สึกแปลก ๆ กับภูมิหลังของข้อกล่าวหา ดาราฮอลลีวูดอย่าง Timothee Chalametและห่างตัวจากผู้กำกับและบริจาคค่าธรรมเนียมจากภาพยนตร์ของเขาไปสู่วัตถุประสงค์ที่ไม่หวังผลกำไร
ออสการ์ 1990: "Miss Daisy และคนขับรถของเธอ"
ในปี 1990 ออสการ์ทั้ง“ Club of the Dead Poets” และ“ Field of Dreams” ได้รับการเสนอชื่อ แต่ก็ยังแปลกใจ"Miss Daisy และคนขับรถของเธอ"ด้วยการชนะรางวัลออสการ์สำหรับ“ ภาพยนตร์ที่ดีที่สุด” ในช่วงเวลาของเขาภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการพิจารณาให้ก้าวหน้าโดยสถาบันการศึกษา แต่ผู้กำกับ Spike Lee ผู้ตีพิมพ์ภาพยนตร์ลัทธิแบล็กเรื่อง“ Thu The Right Thing” ในปีเดียวกันนั้นได้รับผลกระทบอย่างรุนแรงจากการเลือกตั้ง
ภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับมิตรภาพที่ผิดปกติระหว่างลูกสมุนและคนขับรถสีดำของเธอมอร์แกนฟรีแมนเล่น “ Miss Daisy และคนขับรถของเธอ” ถูกวิพากษ์วิจารณ์เป็นหลักเนื่องจากการเป็นตัวแทนของหัวข้อแบ่งแยกเชื้อชาติภายใต้ -ตรงกลางในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 และการเป็นตัวแทนของคนผิวดำ แม้แต่นักแสดงชั้นนำ Morgan Freeman ผู้ได้รับรางวัลออสการ์สำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ก็เสียใจกับบทบาทของเขาและผลที่ตามมาของมันซึ่งในปีต่อ ๆ มาเท่านั้นชายชราสีดำที่ฉลาดนำเข้ามา
ออสการ์ 1992: "ความเงียบของลูกแกะ"
ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องยากเพราะมันไม่ได้เป็นปัญหาในตัวเอง แต่เฉพาะการรับหัวข้อที่แสดงเป็นเรื่องยาก ภายในชุมชน LGBTQIA+มีการโต้เถียงกันหลังจากออสการ์ มันเกี่ยวกับสิ่งที่แสดงหัวข้อที่เกิดขึ้นผ่าน Buffalo Bill (Ted Levine) ในบรรยากาศทางสังคมของวันนี้เราจะเป็นตัวแทนของบุคคล trans*อย่างถูกกล่าวหาไม่ใช้งานอีกต่อไป บัฟฟาโล่บิลเป็นฆาตกรต่อเนื่องใน“ The Silence of the Lambs” ที่ถือผิวหนังของเหยื่อหญิงของเขาเก็บเสื้อผ้าของเธอและวิธีการแต่งตัวของเธอ
ในภาพยนตร์เรื่องนี้มีการกล่าวถึงอย่างชัดเจนว่าบิลไม่ใช่ทรานส์* และการถ่ายทอดนั้นไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับความรุนแรง ผู้อำนวยการโจนาธานเดมเม่ยังแสดงอย่างชัดเจนว่าบิลไม่ควรเป็นทรานส์* และแก้ตัวว่าเขาไม่ได้แสดงออกอย่างชัดเจนยิ่งขึ้น ทั้งหมดนี้ถูกต้องตามกฎหมายอย่างแน่นอน แต่ความตั้งใจคือผู้แต่ง: ไม่จำเป็นต้องตัดสินใจภายในหากแตกต่างจากผู้ชมที่กว้าง ในปี 1992 ออสการ์มีการประท้วงต่อต้านภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งนักเคลื่อนไหว 10 คน: แม้แต่ภายในถูกจับกุม-
ทุกวันนี้คุณอาจคิดว่าคุณต้องแสดงฆาตกรต่อเนื่องชายด้วยเสื้อผ้าผู้หญิงหรือไม่ เนื่องจากนี่เป็นความกลัวที่สวมใส่ของหลาย ๆ คนเป็นคนและในกรณีที่เลวร้ายที่สุดมันจะยืนยันอีกครั้ง ความจริงก็คือมันเป็นเรื่องธรรมดามากที่ผู้หญิงทรานส์* เป็นเหยื่อของความรุนแรงมากกว่าความรุนแรงนี้ อย่างไรก็ตามมันเป็นอุปกรณ์โวหารที่ใช้บ่อยครั้ง* หรืออย่างน้อยตัวละครที่ไม่โค้งคำนับในรูปแบบเพศเป็นคนเลว
ออสการ์ 1995:“ Forrest Gump”
ภาพยนตร์“ Forrest Gump”กับทอมแฮงค์ได้รับการโหวตให้เป็น“ ภาพยนตร์ที่ดีที่สุด” โดยสถาบันการศึกษาในปี 1995 - แม้ว่า“ Pulp Fiction” ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในปีเดียวกัน เด็กหนุ่มฟอร์เรสต์เดินสะดุดผ่านช่วงเวลาที่เป็นสัญลักษณ์ในประวัติศาสตร์อเมริกันในศตวรรษที่ 20 ละครตลกได้เปิดใช้งานแล้วหลายครั้ง: ภายในสำหรับการนำเสนอของเขาสิทธิสตรีและทหารผ่านศึกของสงครามเวียดนามวิพากษ์วิจารณ์
แต่สิ่งที่เห็นได้ชัดเจนในปี 2568 ก็คือการเป็นตัวแทนของเจนนี่รับบทโดยโรบินไรท์ซึ่งจริง ๆ แล้วใช้เพื่อพัฒนาการพัฒนาอารมณ์ของ Forrest Gump ก่อนที่จะให้ลูกแก่เขาและในที่สุดก็ตาย มันแสดงถึงโปรเฟสเซอร์มันเป็นครั้งแรกที่พ่อของเธอถูกทำร้ายและจากนั้นก็ยังคงเป็นพิษต่อไปเมื่อนักเต้นระบำเปลื้องผ้าและในที่สุดก็ตายไปจากโรคเอดส์
ออสการ์ 1996:“ Braveheart”
ผู้ชนะรางวัลออสการ์ปี 1996“ Braveheart”เป็นภาพยนตร์เรื่องโปรดของเรื่องหนึ่ง แต่เขาก็เห็นในหมู่นักวิจารณ์: ภายในเป็นเรื่องตลกครั้งใหญ่และเป็นหนึ่งในความผิดพลาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจากสถาบันการศึกษา แม้แต่นักวิจารณ์ภาพยนตร์: ภายในเวลานั้นไม่สามารถเข้าใจได้ว่าทำไมภาพยนตร์อิสรภาพของสก็อตแลนด์ทำให้เกิดความประทับใจอย่างมากต่อออสการ์
ในละครเรื่องนี้ซึ่งมีพื้นฐานมาจากเหตุการณ์จริงเล่นเมลกิบสันนักสู้อิสระ William Wallace ผู้วางแผนรณรงค์แก้แค้นกับประเทศปลายทาง อย่างไรก็ตามเมลกิบสันได้รับการวิพากษ์งบ แม้ว่านักแสดงจะขอโทษหลายครั้งในรายการทอล์คโชว์สำหรับพฤติกรรมของเขาและตั้งชื่อการติดแอลกอฮอล์ของเขาว่าเป็นตัวกระตุ้นความเกลียดชัง แต่ตั้งแต่นั้นมาการโจมตีด้วยวาจาของเขาก็เกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีก
Oscars 1999:“ American Beauty”
ในปี 1999 The Black Comedy/Drama ชนะ“ American Beauty”ออสการ์สำหรับ“ ภาพยนตร์ที่ดีที่สุด” และถูกมองว่าเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของทศวรรษ ตั้งแต่นั้นมาภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ซ้ำ ๆ โดยการเป็นตัวแทนของความต้องการทางเพศชาย ภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับเลสเตอร์รับบทโดยKevin Spaceyซึ่งปัจจุบันอยู่ในช่วงวิกฤตวัยกลางคนและรู้สึกหงุดหงิดทางเพศจนกระทั่งวันหนึ่งเขาได้พบกับเพื่อนอายุ 17 ปีของลูกสาว เขาเริ่มเพ้อฝันเกี่ยวกับเธอและเข้าใกล้ชีวิตจริงของวัยรุ่น
ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้ให้คะแนนวิธีการนี้อย่างถูกต้องทางศีลธรรม แต่ดูเหมือนว่าจะยืนยันว่าผู้ชายไม่สามารถป้องกันตัวเองจากจินตนาการของพวกเขาและการกระทำทางเพศของพวกเขา เหตุผลที่เป็นหลักกับพื้นหลังของเป็นมากกว่าแค่ปัญหา นอกจากนี้เควินสเปซีย์ก็ยังไม่น่าไว้วางใจเมื่อข้อกล่าวหาเรื่องความรุนแรงทางเพศเพิ่มขึ้นในปี 2560 หลังจากกันAnthony Rappในปีนั้นกับเควินสเปซีย์ชายคนอื่น ๆ กล่าวว่าเควินสเปซีย์ได้ทำร้ายเธอทางเพศตั้งแต่อายุยังน้อย Spacey ปฏิเสธใด ๆ ที่กล่าวหาได้
ออสการ์ 2003:“ นักเปียโน”
ก่อน"นักเปียโน"ได้รับรางวัลออสการ์สำหรับ“ ภาพยนตร์ยอดเยี่ยม” ผู้กำกับชนะโรมันโปลันสกี้ออสการ์สำหรับ“ ผู้กำกับยอดเยี่ยม” น่าเสียดายที่ Polanski ไม่สามารถยอมรับออสการ์ของเขาเอง - ถ้าเขาอยู่บนดินอเมริกันแล้วเขาก็จะถูกจับกุม แม้หลังจากโรมันโปลันสกี้มีความผิดในการข่มขืนและความรุนแรงทางเพศในวัย 13 ปีในปี 2520 ผู้สร้างภาพยนตร์หลายคนยังคงได้รับการมอบให้กับเขา-แม้เมื่อเขาหนีไปลอนดอนไม่นานหลังจากที่เขาออกมาก่อนเพื่อหลีกเลี่ยงการส่งมอบ
ในระหว่าง-และการเคลื่อนไหวของเวลาถูกดูอีกครั้งและความสำเร็จของเขาถูกสอบสวนโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับพื้นหลังที่ในปี 2560 และ 2562 มีข้อกล่าวหาเรื่องการข่มขืนอีกครั้ง ในปีพ. ศ. 2561 เขาถูกกีดกันจากการเป็นสมาชิกของเขาโดย Academy of Motion Picture Arts และ Sciences
Oscars 2005:“ Crash”
ในปี 2005 คือ"ชน"เฉลิมฉลองโดยสถาบันการศึกษา ภาพยนตร์เรื่องนี้นำเสนอการเสนอชื่อทั้งหมดหกครั้งและรางวัลออสการ์สามครั้งรวมถึง "ภาพยนตร์ยอดเยี่ยม" อย่างไรก็ตามชัยชนะในปี 2548 ถูกบดบังด้วยเรื่องอื้อฉาวที่มีขนาดใหญ่กว่า: ภาพยนตร์เรื่องรักคาวบอยที่แปลกประหลาด“ ภูเขา Brokeback”ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในปีเดียวกันและหลายคนสันนิษฐานว่าสถาบันการศึกษายังไม่ต้องการให้ออสการ์
“ ความผิดพลาด” เป็นนักวิจารณ์บางคน: ข้างใน ASภาพยนตร์ที่แย่ที่สุดของทศวรรษอธิบายและผู้อำนวยการPaul Haggisแม้แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ไม่รู้สึกว่ามีค่าออสการ์ แนวแอ็คชั่นที่แตกต่างกันà laเชื่อมต่อซึ่งกันและกันแต่ละคนยืนหยัดเพื่อประเด็นทางการเมืองและมีการดำเนินการอย่างเป็นทางการและดำเนินการอย่างละเอียด ละครเรื่องนี้ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์เป็นหลักในเรื่องการเป็นตัวแทนของการเหยียดเชื้อชาติและหัวข้อชนชั้นและภาพประกอบย่อยของความสัมพันธ์ที่หลากหลายทางวัฒนธรรม
ออสการ์ 2013:“ Dallas Buyers Club”
ในปี 2013 นักแสดงหลักสองคนของ“ Dallas Buyers Club”,Jared Leto และ Matthew McConaughey เฉลิมฉลองภาพยนตร์เพราะการเปลี่ยนแปลงทางกายภาพของพวกเขา ทั้งสองอดอาหารลงไปไม่กี่กิโลกรัมเพื่อเล่นคนด้วยโรคเอดส์และJared Letoยังเล่น Trans Ms. Rayon ทำไมไม่เป็นจริงในฐานะนักแสดงไม่สามารถเข้าใจได้อีกต่อไป
ละครเรื่องนี้เกี่ยวกับคาวบอยรอน (Matthew McConaughey) ใครเนื่องจากความเจ็บป่วยของตัวเองไม่อนุญาตให้ยาได้รับการอนุมัติจากผู้ป่วยเอชไอวี/เอดส์: ภายใน หนึ่งในผู้ป่วยคือ Trans Frau Rayon ซึ่งจัดการกระจกกับ Ron ปรักปรำ น่าเสียดายที่นี่เป็นบทบาทเดียวของเธอในภาพยนตร์เรื่องนี้: มันควรทำให้เขาเป็นคนที่ดีขึ้นและยืนเป็นตัวอย่างเชิงลบของการจัดการกับการวินิจฉัยโรคเอดส์ เพราะรอนเปลี่ยนวิถีชีวิตและรอดชีวิตของเขาโดยเรยอนยังคงทำงานเป็นโสเภณีและตายในที่สุด นอกจากนี้เธอยังได้รับการกล่าวถึงในภาพยนตร์ทั้งหมดด้วยสรรพนามชาย ดีสำหรับคนทรานส์ดูแตกต่างกัน
Oscars 2019:“ Green Book - มิตรภาพพิเศษ”
หนึ่งในผู้ชนะรางวัลออสการ์ที่ถกเถียงกันมากที่สุดในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาคือ“ Green Book” ในปี 2562 อย่างไรก็ตามในการหวนกลับภาพยนตร์เรื่องนี้แทบจะไม่ก้าวหน้าเท่าที่ควร
ประวัติความเป็นมาของภาพยนตร์เรื่องนี้มีพื้นฐานมาจากเรื่องราวที่แท้จริงของ Don Shirley (Maharshala Ali) และผู้คุ้มกันโทนี่ลิป (Viggo Mortensen- ครอบครัวของเชอร์ลี่ย์ที่แท้จริงประณามการเป็นตัวแทนภาพยนตร์ในขณะที่ผู้อำนวยการสร้าง“ Green Book” เป็นบุตรชายที่แท้จริงของ Tony Lip Mahershala Ali เป็นตัวแทนของชายผิวดำโปรเฟสเซอร์ที่มีงานเพียงอย่างเดียวคือการสอนคนผิวขาวที่ดีกว่า นอกจากนี้ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าเป็นเรื่องเล่า“ White Saviour” ซึ่งเป็นขาวขึ้นการเหยียดเชื้อชาติของมนุษย์ดูเหมือนจะจบลงเพียงแค่อยู่ที่นั่น ผู้อำนวยการ“ Blackkklansman”สไปค์ลีพยายามที่จะออกจากห้องโถงที่โกรธแค้นหลังจากประกาศเรื่อง "ภาพยนตร์ที่ดีที่สุด"
