Serahkan pada Netflix untuk menjatuhkan film sci-fi $ 320 juta ke pangkuan Anda seperti itu bukan masalah besar.
Produksi uang-no-objek terbaru raksasa streaming, The Electric State, berasal dari Avengers: Direktur Endgame Joe dan Anthony Russo, dibintangi Chris Pratt dan Millie Bobbie-Brown, dan menampilkan lebih banyak robot humanoid daripada bar koktail Silicon Valley. Tetapi Anda akan dimaafkan karena tidak mengetahui itu akan datang sampai saat ini, seperti itu adalah kampanye publisitas yang relatif rendah di sekitar rilisnya (mungkin Emilia Pérez memunculkan semua anggaran pemasaran).
Bagaimanapun, keadaan listrik ada di sini untuk memimpin-dan itu memiliki semua ciri khas hit lain untuk streaming untuk Netflix (sebuah perusahaan yang, jujur saja, tidak perlu iklan untuk mengamankan bola mata).
Diadaptasi secara longgar dari novel grafis yang sangat dicintai karya Simon Stålenhag (yang karya seni dystopiannya mengilhami kisah Amazon yang diremehkan secara kriminal dari seri Loop), keadaan listrik terjadi dalam versi retro-futuristik dari tahun 1990-an, di mana sebuah robot yang gagal. Film ini mengikuti seorang remaja yatim piatu (Bobbie-Brown) saat ia berkelana melintasi Amerika Barat untuk mencari saudara lelakinya yang hilang, dengan robot ilegal, seorang penyelundup (Pratt), dan sahabat karibnya (Anthony Mackie) di belakangnya.
Tentu saja, sinopsis itu membuat keadaan listrik terdengar seperti mash-up dari pencipta, Fallout, dan Toy Story-tentu saja memiliki kesamaan dengan ketiga film, dan banyak lagi di samping-tetapi dengan soundtrack pembunuh dan beberapa VFX terbaik Avatar ini: The Way of Water, blockbuster terbaru Netflix bukanlah spektake yang menepuk mata. Ini juga dibintangi Woody Harrelson sebagai kacang animatronik, yang cukup menjadi alasan untuk memberikan putaran.
Menjelang rilis film pada tanggal 14 Maret, Daftar Pemeriksaan berbicara kepada duo penyutradaraan yang memecahkan box office, The Russo Brothers, untuk mendapatkan trek dalam dalam perjalanannya (sangat panjang) dari halaman ke layar, detasemen "membebaskan" dari mesin film Marvel, dan pengaruh "Ubiquitous" Spielberg pada genre sci-fi.
Anda memenangkan hak untuk mengadaptasi novel grafis Stålenhag pada tahun 2017. Bagaimana novel itu datang kepada Anda, dan mengapa masuk akal sebagai film?
Anthony Russo:Tim penulis film, Chris Markus dan Steve McFeely - bersama dengan perusahaan produksi kami AGBO - adalah tim yang sama dengan yang bekerja sama dengan kami di semua film Marvel kami. Chris menemukan [novel Stålenhag] pada kampanye Kickstarter, dan benar -benar terkejut olehnya. Dia membawanya ke Joe dan saya, dan juga kepada rekan penulisnya, Steve, dan kami semua langsung jatuh cinta dengan apa yang ada di sana. Segera, dalam setiap gambar yang telah diciptakan Simon, Anda dapat melihat bahwa ia sedang menjelajahi hubungan yang sangat kompleks antara kemanusiaan dan teknologi. Rasanya sangat terkini bagi kami, sangat saat ini - tetapi juga terasa sangat menyamping dan asli, seperti pendekatan [ide ini] yang belum pernah kami lihat sebelumnya. Jadi kombinasi dari kedua hal itu hanya menyalakan kami dan terus mendorong kami semua untuk menemukan cerita [siap layar] di sana.
Ada banyak peringatan yang sangat di hidung tentang bahaya AI, penggunaan smartphone, headset VR, dan sebagainya dalam film-tetapi Anda tidak langsung mengatakan teknologi itu buruk. Pesan apa yang Anda ingin audiens ambil?
Joe Rusia:Ini masalah yang rumit, jadi tidak mungkin untuk menjadi preskriptif tentang hal itu. Teknologi bermanfaat bagi kita semua, tetapi juga memiliki kelemahan yang luar biasa - ada masalah kecanduan besar -besaran. Film ini bukan menemui teknologi, itu hanya mengajukan pertanyaan tentang apa hubungan kita dengan itu. Bagaimana hubungan itu diposisikan paling maju? Dan bagaimana kita melindungi diri kita dari kelemahannya bergerak maju?
Film yang disebut headset neurocaster membuat saya berpikir, 'Salah satu dari orang-orang ini pasti memiliki Apple Vision Pro'. Apakah kalian berdua?
JR:Saya melakukan [tertawa].
Dan bagaimana perasaan Anda tentang ide komputasi spasial ini? Apakah Anda menggunakan headset untuk bekerja?
JR:Sama sekali tidak. Saya menggunakannya untuk streaming. Terus terang, saya telah menemukan bahwa penggunaan terbaik untuk itu adalah di pesawat, di mana saya dapat menonton film, menutup semuanya, dan hanya memiliki pengalaman menonton yang bagus - pengalaman layar lebar, yang terasa seperti Anda berada di teater. Anda tahu, saya pikir itu harus menjadi jauh lebih ringan. Itu harus menjadi jauh lebih kecil. Jika Anda akan menjadi komputasi spasial, itu tidak dapat membuat Anda sakit kepala setelah setengah jam memiringkan kepala Anda, mencoba untuk menahannya.
Betapa sulitnya beralih dari proyek -proyek seperti Avengers, di mana Anda tidak perlu khawatir tentang karakter yang beresonansi dengan pemirsa, ke sesuatu seperti keadaan listrik, di mana Anda harus melakukan semua pengangkatan berat Anda sendiri? Tidak ada kredit karakter di bank, jika Anda mau.
AR:Ini lebih membebaskan, tanpa pertanyaan, karena Anda dapat menciptakan seluruh dunia. Kami memulai film ini sekitar dua setengah tahun sebelum kami menggulung kamera di atasnya, dan banyak dari [karya] itu tentang pembangunan dunia dan mencari tahu [sebuah cerita]-karena novel grafis adalah kumpulan gambar dengan narasi yang sangat longgar di sekitar mereka. Jadi [novel Stålenhag] benar -benar meminta eksplorasi dunia. Dan itu adalah sesuatu yang kami sukai - untuk menggali, mengajukan pertanyaan, dan menjawab pertanyaan -pertanyaan itu untuk diri kita sendiri tentang karakter, detail, aturan. Bagaimana teknologi [dunia ini] berkembang? Mengapa berkembang dengan cara ini? Jika ada robot, jenis teknologi apa lagi yang ada? Bagaimana Ethan Skate [Penjahat gaya Elon Musk film ini, diperankan oleh Stanley Tucci] Datang berkuasa? Bagaimana dia mempertahankan kekuatan? Apa latar belakangnya? Mengapa dia begitu peduli dengan teknologi? Apa yang mendorongnya?
JR:Tampaknya ada tingkat dorongan katarsis di belakang bintang teknologi kami saat ini [tertawa], yang tampaknya memiliki ... Maksud saya, untuk sampai ke tempat yang Anda butuhkan untuk berhasil di bidang itu tentu membutuhkan jenis kepribadian tertentu. Jadi kami ingin mencoba memeriksa jenis kepribadian itu. Apakah mereka semua Charles Foster Kane? Apakah ada kuntum mawar yang bersembunyi di masa lalu mereka di suatu tempat? [Orang -orang ini] hanya tidur dua jam semalam dan memiliki 47 perusahaan!
Ada pengaruh Amblin yang sangat jelas pada film ini, tetapi saya bertanya -tanya, sebagai sutradara, apakah Anda menemukan bahwa Spielberg sangat berpengaruh sehingga hal -hal yang Anda tidak ingin dilihat sebagai referensi keluar seperti referensi? Seolah -olah dia mencuri semua ide.
AR:Dia sangat bertanggung jawab atas begitu banyak bahasa sinematik modern, Anda tahu? Sangat sulit untuk apa pun yang tidak dilakukan dalam 'mode studio' kutipan-unquote menggunakan boneka dan crane untuk tidak merasa Spielberg. Dia memajukan bahasa itu lebih dari siapa pun - dia membuatnya ada di mana -mana. Tentu saja, dia memiliki pendahulunya, tetapi dia mempopulerkannya. Dengar, dia menciptakan istilah-[gayanya] sangat spesifik dan terkenal bahwa 'Spielbergia' sekarang menjadi istilah dalam kamus.
JR:Tapi, Anda tahu, Anthony dan saya, hubungan kami dengan mendongeng sangat merujuk diri sendiri. Kami tumbuh menonton film dan acara TV, bermain video game dan ruang bawah tanah dan naga satu sama lain dan dengan teman -teman kami, dan berbicara tentang hal -hal yang kami tonton dan lakukan - mengutipnya, menertawakannya, menontonnya berulang kali. Jadi pekerjaan kami sangat intertekstual. Kami adalah siswa film selama bertahun -tahun - kami menghabiskan waktu lama belajar mengarahkan, membuat film, dan akting. Jadi, semua yang kami lakukan memiliki kesadaran diri dan kami suka mengenakan penghormatan di lengan kami. Bagi kami, ini lebih menyenangkan proses ketika kami merayakan hal -hal yang kami sukai daripada ketika kami mencoba untuk menyamarkan fakta bahwa kami telah dipengaruhi.
Dan kata terakhir di soundtrack. The Flaming Lips, Oasis, Journey - Ada beberapa lagu besar di film ini. Bagaimana Anda memutuskan soundtrack?
JR:Semuanya sangat pribadi bagi kami. Ini adalah lagu -lagu yang dibesarkan dengan kami. Lagu -lagu yang kami miliki hubungan emosional. Kita harus menonton film ratusan kali saat kita berhasil, jadi kita ingin lagu -lagu di sana yang kita sukai, yang kita tahu akan beresonansi, yang memiliki energi kinetik untuk mencocokkan adegan, yang memiliki lirik untuk mencocokkan adegan. Dan bekerja dengan seseorang yang luar biasa seperti Alan Silvestri [komposer film, yang juga mencetak The Avengers], memungkinkannya untuk mulai memadukan jarum turun menjadi skor dan mengawasinya mengubahnya menjadi komposisi besar, yang mungkin menjadi sorotan dalam hal kolaborasi dengan komposer.
Lagu favorit dari film?
JR:Lagu favorit ... HM ... itu yang sulit. Mungkin bibir yang menyala "Yoshimi bertarung dengan robot merah muda, Bagian 1".
AR:Sialan. Sejak Joe pergi dengan itu, aku akan pergi dengan "Ibu" oleh Danzig. Intro Chris Pratt ke film.
Chris Pratt menyukai intro musik.
AR:Dia benar -benar melakukannya.
Keadaan listrik mengalir secara eksklusif di Netflix mulai 14 Maret.
